Poner un logo a un video: dónde va y de qué tamaño

Por el equipo creativo de Virtalio, una agencia creativa con más de 15 años construyendo identidades y piezas de marca para empresas de Latinoamérica. Última revisión: noviembre de 2026.

Poner un logo a un video se resuelve con tres decisiones antes de exportar: en qué zona del cuadro vive, qué porcentaje del ancho ocupa y cuánto tiempo está en pantalla. La regla que aplicamos en producción: entre 5 % y 8 % del ancho del cuadro, opacidad de 60 % a 80 % cuando va sobre imagen en movimiento, y 100 % en la cortinilla de cierre. El archivo es un PNG con transparencia al doble del tamaño final, no un JPG estirado desde el logo de la web.

Todo lo demás son variantes de esas tres decisiones. Abajo está cómo se eligen, con las medidas que piden las plataformas, el archivo que aguanta la compresión y los errores que hacen que un logo bien diseñado se vea mal en movimiento.

El logo del manual no sirve tal cual en video

Un manual de marca entrega el logo en versiones para papel, para pantalla y para rotulación. Ninguna está pensada para un cuadro que se mueve, se comprime y se recorta en cuatro relaciones de aspecto distintas. En video el logo pierde tres cosas a la vez: definición en los trazos finos, contraste contra fondos que cambian y espacio disponible.

La compresión H.264 destruye primero lo más delgado. Un filete de un píxel, un contador interno de la letra o un registro pequeño desaparecen a 1080p cuando el logo ocupa el 6 % del ancho. Es el mismo logo que en el manual se ve impecable a 300 ppp.

De ahí una práctica que ahorra discusiones: para video se usa la versión simplificada de la marca. Si el logo tiene bajada —«Soluciones integrales para la industria»— esa bajada no se lee a tamaño de pantalla de teléfono, y al reducirla se convierte en una línea gris. Mejor el isotipo solo o el logotipo sin bajada. Los archivos y versiones que sí conviene tener están en esta guía de logotipos de empresa.

Las cuatro posiciones y qué hace cada una

No hay una posición correcta: hay cuatro y cada una resuelve un problema distinto. Elegir una sola por video es lo que mantiene la pieza legible.

Cortinilla de entrada

El logo aparece en los primeros dos a cuatro segundos, sobre el arranque de la pieza, y se va. Sirve en videos largos —corporativo, tutorial, presentación de producto— donde el espectador ya decidió quedarse. En piezas cortas de redes es un lujo caro: los primeros segundos son el gancho y un logo a pantalla completa los consume.

Bug de esquina

El logo se queda fijo en una esquina durante buena parte del video, como el ident de un canal de televisión. Identifica la marca sin interrumpir, y funciona cuando el contenido es largo y se ve en fragmentos. Su riesgo es leerse como marca de agua de banco de imágenes si se deja al 100 % de opacidad encima de todo el metraje.

Tercio inferior

Una barra o un bloque en la parte baja del cuadro con el logo a la izquierda y el nombre o el cargo de quien habla a la derecha. Es la posición del video corporativo y del testimonial, donde el espectador necesita saber quién habla. Exige una franja reservada: si el encuadre no dejó aire abajo, el tercio tapa la boca del entrevistado.

Cierre o end card

Los últimos dos o tres segundos con el logo al 100 %, fondo limpio y una llamada a la acción. Es la posición que más rinde y la que más se descuida: se corta a media animación o se deja encima de una toma que sigue moviéndose. Un cierre quieto, con el logo y una dirección, vale más que un bug permanente en todo el video.

Tamaño: la regla del 5 al 8 %

El tamaño se mide sobre el ancho del cuadro, no sobre la altura. Es la única medida que se mantiene cuando cambia la relación de aspecto: un logo que ocupa el 6 % del ancho se lee igual en horizontal que en vertical, mientras que un logo dimensionado por altura se vuelve enorme al recortar a 9:16.

La cuenta es simple. En un cuadro de 1920 píxeles de ancho, el logo va de 96 a 154 píxeles. En un vertical de 1080, de 54 a 86. En un cuadrado de 1080, igual. Si el logo lleva texto pequeño, toma el extremo alto de la banda; si es un isotipo macizo, el extremo bajo.

Hay un piso de legibilidad que conviene respetar: por debajo de unos 50 píxeles de ancho en un vertical, el logo se ve en un teléfono como una mancha de color y no como una marca. Y hay un techo: por encima del 10 % del ancho, el logo compite con el contenido y el espectador empieza a leer la pieza como publicidad antes de que el contenido lo gane.

El error más común no es elegir mal el porcentaje, es arrastrar el PNG de la web en la línea de tiempo y escalarlo a ojo hasta que «se vea bien» en el monitor de la computadora. En un teléfono, a 30 centímetros de distancia, ese mismo logo puede ser ilegible.

Zonas seguras: dónde la interfaz se come el logo

Las plataformas dibujan su propia interfaz encima del video. TikTok, Reels y Shorts superponen nombre de cuenta, copy, botones de interacción y, en anuncios, una llamada a la acción. Esa capa no es fija: en los anuncios in-feed de TikTok la franja inferior crece con el largo del copy, y la plataforma entrega una plantilla de zona segura descargable dentro de Ads Manager en lugar de publicar píxeles fijos.

La consecuencia práctica: en vertical, la esquina inferior derecha es la peor posición posible para un logo. Ahí viven los botones de interacción y el disco de audio. Un logo puesto ahí desaparece en la primera reproducción.

La regla de trabajo que usamos: 10 % de margen en los cuatro lados del cuadro para cualquier pieza vertical, y el logo arriba a la izquierda o arriba a la derecha, nunca abajo. En horizontal el margen puede bajar al 5 %, porque la interfaz ocupa menos.

Esto obliga a exportar dos maestros cuando la pieza se va a publicar en varios formatos: uno horizontal y uno vertical, cada uno con el logo colocado a mano. Dejar que la plataforma recorte un 16:9 a 9:16 mueve el logo fuera del cuadro o lo deja justo debajo del copy.

Los formatos que conviene tener listos: 16:9 a 1920 × 1080 para sitio y YouTube, y 9:16 a 1080 × 1920 para historias y reels. La guía de anuncios de Meta pide 4:5 a 1440 × 1800 para video en el feed de Facebook, con MP4 o MOV y compresión H.264; es otro recorte, con otra posición de logo. Si el video se va a pautar, revisa la guía de la red antes de exportar: cada ubicación tiene su relación de aspecto y sus márgenes.

Formato y color: el archivo que aguanta

El logo va como PNG con canal alfa. La especificación de PNG contempla el canal alfa como opcional y define sus valores sin ambigüedad: cero es totalmente transparente y 255 totalmente opaco. Eso es exactamente lo que necesita un logo sobre imagen en movimiento, porque el fondo del cuadro tiene que pasar por los huecos de la marca.

Un JPG no tiene transparencia. Puesto sobre video, el logo llega con un rectángulo de fondo —normalmente blanco— y se ve como una calcomanía. Un SVG tampoco entra en la mayoría de los editores: hay que rasterizarlo antes de importar.

El archivo debe estar al doble del tamaño final. Un logo de 150 píxeles de ancho en el cuadro se prepara a 300 y se reduce en el editor. Al revés —estirar un PNG pequeño— aparecen bordes escalonados que la compresión de video convierte en temblor.

Sobre color hay dos detalles que se notan. El primero: el color de marca que funciona sobre blanco suele apagarse sobre imagen oscura; casi siempre hace falta una variante un poco más luminosa, no la misma. El segundo: el blanco puro de una gráfica web es más brillante que el blanco del video. La especificación de PNG distingue entre imágenes de rango completo —donde caen casi todos los gráficos de pantalla— y de rango limitado, el que describe la señal de video; cuando un logo blanco puro se comprime en un archivo de video, el blanco se recorta y el logo pierde el borde. Bajar el blanco un 4 % o 5 % —un gris muy claro en lugar de #FFFFFF— conserva el detalle.

Ten siempre una versión monocroma, en blanco y en negro. Es la que salva la pieza cuando el fondo no da contraste y no hay tiempo de regrabar.

Opacidad, tiempo en pantalla y animación

Un bug al 100 % de opacidad sobre imagen en movimiento se lee como marca de agua. Al 60 % u 80 % se lee como identificación. La diferencia no es estética: a plena opacidad el ojo lo trata como un objeto encima del contenido, y la pieza pierde calidad percibida.

El tiempo también se dosifica. En piezas de menos de 30 segundos, el logo va en los primeros cinco segundos y en el cierre; saturarlo durante todo el metraje no aumenta la recordación y sí tapa imagen. En piezas largas, el bug puede cubrir hasta el 70 % de la duración, con una pausa al inicio y otra al final.

Dos reglas más que evitan trabajo: nunca encimes el logo sobre una cara, y no lo muevas. Un logo que cambia de posición a mitad del video se siente un error de edición, no una decisión. Si entra, entra con un fundido de seis a diez fotogramas, no con un corte seco.

Cuándo el logo no va en el video

Hay tres casos en los que la respuesta correcta es no ponerlo, o ponerlo distinto.

El primero es el co-branding. Dos logos del mismo tamaño y peso no se leen como alianza, se leen como empate. Va uno al 100 % y el otro con jerarquía menor, con separación clara entre ambos.

El segundo es la pieza de cliente producida por una agencia o un equipo externo. Ahí el logo que va es el del cliente. El proveedor aparece en los créditos o en el cierre, no en la esquina durante todo el video.

El tercero es la herramienta. Si el video sale de una plataforma que estampa su marca de agua, esa marca no es tu identidad: es una limitación del plan. Publicar una pieza con el logo de la herramienta encima comunica que no controlas tu propio material. Sobre ese punto, qué revisar en un editor de video online antes de exportar.

Checklist antes de exportar

• El logo ocupa entre 5 % y 8 % del ancho del cuadro, medido sobre el master final.
• El archivo es PNG con transparencia, al doble del tamaño que se ve en pantalla.
• Hay margen de 10 % en los cuatro lados si la pieza es vertical; el logo no está en la esquina inferior derecha.
• La versión usada es la simplificada: sin bajada ni texto que no se lea en un teléfono.
• La opacidad es de 60 % a 80 % si el logo va sobre imagen en movimiento, y 100 % en el cierre.
• Existe un master horizontal y uno vertical, cada uno con el logo colocado a mano.
• El logo no está encima de una cara ni cambia de posición a mitad del video.

Si la pieza tiene varias entregas —anuncio, historia, versión para sitio— el logo se coloca una vez por formato, no una vez y se recorta. Es trabajo de minutos y es la diferencia entre una marca que aparece bien y una que aparece a medias.

Preguntas frecuentes

¿Qué tamaño debe tener el logo en un video vertical?

Entre 5 % y 8 % del ancho del cuadro. En un vertical de 1080 píxeles eso son 54 a 86 píxeles en pantalla, y el archivo de origen debe estar al doble, es decir entre 108 y 172 píxeles de ancho como mínimo. Si el logo lleva texto, usa el extremo alto de la banda.

¿Cuánto tiempo debe aparecer el logo?

Depende de la duración y del formato. En piezas de menos de 30 segundos, en los primeros cinco segundos y en el cierre. En piezas largas, el bug de esquina puede cubrir hasta el 70 % del metraje. Lo que no funciona es mantenerlo al 100 % de opacidad durante todo el video.

¿Puedo usar el mismo archivo del logo que uso en la web?

No conviene. El archivo de la web suele estar optimizado para peso y para un tamaño de visualización pequeño. En video se necesita un PNG con transparencia al doble del tamaño final y, si el logo se ve sobre fondo oscuro, una variante de color más luminosa.

¿Logo a color o monocromo?

Color cuando el fondo lo permite; monocromo en blanco o negro cuando el contraste no alcanza. Producir las dos versiones desde el inicio evita rehacer la pieza cuando el material cambia de tono. El equipo de edición de video trabaja con ambas variantes en cada entrega.

Si la marca todavía no tiene esas versiones resueltas, el trabajo empieza antes del video: en la construcción del sistema de marca que hace nuestro equipo de diseño y branding. Y si la pieza se va a producir desde cero, conviene revisar cómo se arma una campaña completa en la página para agencias.

Fuentes

• Meta. Meta Ads Guide — Video. Relaciones de aspecto, resoluciones y códecs recomendados por ubicación.
• Google. Ayuda de YouTube — Gestionar el branding de un canal. Requisitos de la marca de agua del canal, incluido el mínimo de 150 × 150 píxeles.
• TikTok. TikTok Ads Manager — Auction In-Feed Ads. Especificaciones del anuncio y elementos que la interfaz superpone al cuadro.
• W3C. Portable Network Graphics (PNG) Specification, Third Edition. Canal alfa, valores de transparencia y distinción entre rango completo y rango limitado.